Jean Luc Ponty

Hacia principios del año 2000, en nuestro país hay manifestación de un auge por la música africana, surgen grupos mexicanos interpretando música africana, abren talleres para aprender la música y danza africana, se realizan espectáculos presentando los grupos más avanzados de estas propuestas, además que nos vistan artistas directamente de Africa quienes imparten y comparten su tradición artística.

Con este antecedentes mi atención se centra en las propuestas de música africana que hay asequibles en el mercado local.

Para mi sorpresa me encuentro con este material Tchokola de Jean Luc Ponty, el cual llamó mi interes por el nombre, los músicos que participan y el material grabado con una base africana además de que el instrumento principal en este disco es el violín electrónico.

Este disco entonces fue adquirido por allá en el año del 2002 y desde entonces no he dejado de disfrutar esta propuesta musical.

Debo decir que dentro de los amantes por la música africana al igual que en otros géneros se encuentran los puristas y los arriesgados.

Aquellos prefieren mantenerse apegados a la tradición respetándola y estos son partidarios de la experimentación y propuestas nuevas, arriesgadas y creativas.

A la par también estamos quienes disfrutamos de una y otra alternativa dándonos la oportunidad de experimentar experiencias estéticas –en este caso sonoras- diversas y múltiples.

Jean Luc Ponty es un excelente violinista francés (29 de septiembre de 1942). Formado en el Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Como muchísimos artistas es hijo de profesores de música, de violín, de donde recibe a los cinco años de edad, su aprendizaje del instrumento antes de su formación en el Conservatorio de París.

Su ingreso al mundo del Jazz fue a partir de la amistad con el violinista, Stephane Grapelli, Jef Gilson (1961-1964).

Participa en diferentes festivales de Jazz, entre otros festival de Jazz de Antibes, Festival de Jazz de Monterey).

Por su reconocimiento y trayectoria le ha valido trabajar con personas de la talla de Stéphane Grappelli, the Mahavishnu Orchestra, Eddy Louiss, Daniel Humair, George Duke, y con el famoso grupo del guitarrista Frank Zappa: "Mothers of Invention, John McLaughin, Chick Corea, Elton John en su disco Honky Chateau.

Ponty comenzó a usar su ahora conocido violín eléctrico, con la cuerda C más baja.

A fines de la década de 1960 y mediados de la década de los 80 comenzó a utilizar el Violectra

un violín eléctrico modificado de 4 cuerdas con una octava más baja. Con posterioridad ocupó otra versión del Violectra, de 6 cuerdas, y con las notas C y F más bajas.

Ponty fue pionero en la combinación del violín con MIDI, cajas de distorsión, pedales wah-wah, entre otros, lo que le permite obtener un sonido parecido a un sintetizador.

Desde 1975, Jean-Luc Ponty, está al frente de su propio grupo, y gracias a su virtuosismo característico se le identifica rápidamente.

En cuanto a los ejecutantes del violín eléctrico, el se encuentra dentro de los expertos logrando una sonoridad singular y especial, de tal forma que se le considera como uno de los guías del movimiento jazz-rock.

Cabe reconocer y no olvidar la creación del supergrupo de jazz fusión Trio, integrado nada menos por Stanley Clarke y Béla Fleck.

The Atacama Experience, es su última grabación ocurrida en el 2007, desde entonces y hasta la fecha ha estado de gira por todo el mundo presentando su nueva producción.

Tchokola es el disco seleccionado dentro de esta colaboración quincenal para escuchar fragmentos de algunos de sus temas, grabado en 1991 en París y mezclado en Los Ángeles, fue lanzado el mismo año bajo el sello EPIC Records. En el álbum, Ponty explora nuevos géneros mezclando jazz con música y ritmos del centro y oeste de África, con instrumentistas de varios países de ese continente.

En esta producción para promomedios radio de los temas que se programaron y escucharon de forma parcial destaco:

Tchokola, tema en el cual la base de percusión sobresale desde un inicio, sonajas, congas, batería a los que se les agrega posteriormente una base rítmica de balafón quien da la pausa melódica para el violín.

Cadencia rítmica y melódica con el fuerte origen africano.

Escuchen el disco en verdad esta bueno.

El tema Mam´Mai, no se lo pierdan, con toda la tradición Africana de los arpegios en la guitarra eléctrica, bajo, batería son la base para la línea melódica, fuerte, intencionada, magistral, en este tema se escucha quien es Jean Luc Ponty. No se pierdan los contratiempos y la parte del solo del bajo con todos los demás instrumentos.

pedro armando ortiz gonzález

colaboración quincenal

8 septiembre 2009